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Video ponencia en las XIV Jornadas del CeHis; «La producción de imágenes audiovisuales en el campo profesional de la historia.»
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Guión
Francisco Colonna- Diana Duart – Carlos Van Hauvart
Hola a todos y todas, el trabajo que presentamos en estas XIV Jornadas del Departamento de Historia que organiza nuestro Centro de Estudios Históricos se denomina La producción de imágenes audiovisuales en el campo profesional de la historia.
En este abordaje introductorio procuramos, en primer lugar, exponer como los historiadores pueden producir imágenes audiovisuales sobre sus trabajos. Y además, intenta descifrar las partes y las conexiones que la componen para poder concretarlas.
Entonces en el desarrollo de este trabajo nos vamos a enfocar en lo que se denomina el Know How (la forma en que se hace).
Primero debemos decir que, ésto significa entender que conexiones se construyen entre el lenguaje de nuestra disciplina con el lenguaje audiovisual y como se plasman al intentar comunicar las distintas etapas en la que se encuentran las producciones científicas. Plantear otras formas y escenarios es también un elemento relevante a tener en cuenta.
En segundo lugar, un aspecto a observar fue el impacto que causó la pandemia de covid en los procesos de enseñanza aprendizaje y que dejaron muchas lecciones en el campo audiovisual. La primera consecuencia fue el fin del paradigma de educación presencial que observó con interés los procesos de la educación a distancia y el naciente espacio de lo virtual digital.
La producción de material didáctico digital o MDD contenía en muchas ocasiones producción audiovisual, en este punto el impacto es más significativo. Miles de horas de clase y de videos ocuparon esa centralidad que si bien estaban pensadas en una comunicación en procesos, ese impacto fue innegable.
Otro punto que queremos subrayar es la conexión entre tecnología y procesos de enseñanza aprendizaje. Éste vínculo lo hemos recuperado introductoriamente para poner en consideración el uso de la tecnología.
Los especialistas han trabajado sobre el impacto de la tecnología en el aula en el proceso de enseñanza aprendizaje. Ese uso requiere de un conocimiento complejo y contextualizado que se denomina Conocimiento Tecnológico Pedagógico Disciplinar o TPACK. La adquisición de ese conocimiento tecnológico es multifacética, compleja y debe ser conceptualizada. Es importante tener en cuenta tres esferas: la disciplinar, la pedagógica, la tecnológica y observar las intersecciones que se producen entre ellas. El impacto de las tecnologías digitales en el oficio de investigar, como educar y enseñar hace que debamos estar pendientes de sus innovaciones.
Sin embargo, esa relación entre la tecnología y el lenguaje audiovisual fue traumática al no poseer una formación en el tránsito de nuestra carrera de grado.
Entonces, qué se debe observar al momento de producir imágenes audiovisuales. En este punto señalamos la innegable importancia que tiene la tecnología en el mundo audiovisual y qué conocimientos se deben tener para poder dominarla.
El lenguaje audiovisual se plasma principalmente a través de un dispositivo denominado cámara. Como hemos señalado en el trabajo hay múltiples opciones. Las más comunes son las que poseen las laptop, las tablet y los teléfonos celulares. Con las Pc debemos conectar un periférico que nos permita captar imágenes. En un nivel más arriba se encuentran las cámaras fotográficas con o sin espejo o las de entrada profesional que son cámaras pensadas específicamente para el mundo audiovisual.
Debemos dominar ese dispositivo y tener en cuenta los siguientes elementos: el lente, el censor y el procesador. Éste conjunto es el que más innovaciones recibe de los distintos fabricantes y su evolución no encuentra límites.
Para esta exposición vamos a hablar del sensor, este recibe la luz que se ordena en lo que conocemos como resolución. En muchas oportunidades escuchamos decir “esta cámara tiene tantos píxeles”, cada pixel es un fotocito y estos van evolucionando tecnológicamente fruto de las crecientes innovaciones en esta área.
Sin embargo, la resolución no significa calidad en la imagen. Y ésta es central cuando realizamos producciones audiovisuales. Nuestra cámara deberá procesar información que le da el diafragma, el iso, la velocidad o fps, más el balance de blancos y la compensación por exposición. Si no puedes dominarla, bueno usa el automático, para eso está.
El siguiente elemento es la calidad del sonido, tan importante o más que la imagen, podemos prescindir de la calidad de imagen pero nunca del audio.
Una vez dominado el audio y el sonido, empezamos a trabajar en la técnica audiovisual que definirá nuestro lenguaje audiovisual y el formato de comunicación.
El siguiente paso es el escenario y la escenografía que vamos a plantear, el escenario es generalmente nuestro lugar de trabajo. La escenografía es como organizamos los objetos que nos acompañan. (Por ejemplo: el Rincón de Adso).
Debemos pensar en tener un esquema de iluminación en el fondo y luego sobre nuestro rostro. Y esto es importante porque quien observa el material está procesando la información audiovisual que nosotros hemos generado.
En el trabajo hablamos sobre la importancia del fondo desenfocado como el enfoque desenfoque entre secuencias.
El plano definirá que posición ocupamos en esa imagen. Reconocer el plano más adecuado y las reglas de composición para saber donde se ubica el sujeto que va a comunicar es central y es mínima hasta para el análisis de un film.
Conclusiones a este abordaje introductorio:
Como hemos señalado en la introducción, este no es un trabajo sobre análisis de la imagen audiovisual, sino que aborda dos ejes que se relacionan íntimamente: por un lado, el de los elementos, desafíos y posibilidades que intervienen en la producción audiovisual. Y por el otro, el de la necesidad de hacer registros institucionales audiovisuales sobre la labor en investigación.
Aquí se conectan varios universos. Las maneras en las que se piensa una producción audiovisual en el mundo del Mainstream y las formas en las que los procesos de enseñanza aprendizaje han puesto el foco en la inclusión de tecnología en el mundo educativo son algunos de ellos.
También hemos realizado una introducción a todos los elementos tecnológicos que impactan en la producción audiovisual y sus crecientes innovaciones. En la intersección de estos universos, creemos que el lenguaje audiovisual debe conectarse con el lenguaje de nuestra disciplina y pensar la comunicación, en los términos de estos dos lenguajes, para un público determinado.
De este modo, el dominio de esta cuestión en cuanto practica personal debe tender al dominio del lenguaje audiovisual, cuestión que resulta entonces tan importante como el dominio de los cánones establecidos en nuestra disciplina. El lenguaje audiovisual es una forma de comunicar que debe ser tenida en cuenta ya que plantea otros escenarios ineludibles para comunicar.
De este modo, resulta necesario que tanto las Cátedras, Grupos, Centros e Institutos, formen recursos en este ámbito, conformándose áreas comunes de debate, tanto en el lenguaje de registro fotográfico como audiovisual, así como la formación cooperativa de alianzas estratégicas para adquirir los medios tecnológicos para desarrollar ese campo.
El registro amateur con medios tecnológicos no acordes a la situación es factible para un primer momento, abocado a la formación y experimentación. Pero es solo un primer momento, y su continuidad no permite la profesionalización en ese campo.
Debe existir un espacio de enseñanza aprendizaje permanente en los programas de estudios de nuestra disciplina que aborden esta cuestión. La necesidad de un abordaje integral sobre el impacto tecnológico en el ámbito de la investigación y en la enseñanza aprendizaje también se hace evidente, en la medida en que implica la apertura de nuevas oportunidades laborales que impactan en la educación presencial, a distancia y virtual entre otros espacios.
Nada de estas cuestiones son imposibles con un programa y orientación que perdure en el tiempo y que sea observado por todos los actores intervinientes como central.
Posiblemente en el próximo encuentro, esta soledad como productores de imágenes audiovisuales solo sea entendida como un momento.
Edición: Carlos Van Hauvart – Max Van Hauvart Duart (Nobu Voyage)
Grafica: Florencia Benitez (Nobu Voyage)
